Entre un mur de fours à micro-ondes béants et un pan de self-service rappelant toutes les cantines de tous les collèges de France, une assiette géante occupe le centre de la scène, avec couteau géant et fourchette géante : tout, à l’adolescence, prend d’immenses proportions. Pour les quatre jeunes acteur·ice·s qui vont prendre la parole, tout est violent : ce qu’on veut leur faire avaler ou leur faire cracher, ce corps qui pousse sans savoir où il va, ces normes que les groupes ou les « adultosaures » posent comme condition à leur inclusion, la honte née d’un bouton, d’un poil, d’un désir ou d’une origine.

C’est l’histoire d’une traversée, celle de Marie, une femme dont la vie flanche, partie un jour s’échouer dans les Cévennes. Des Cévennes de rêve ou de cauchemar, battues par le vent, peuplées de signes et de femmes qu’on dirait désadaptées : une logeuse qui indique des lieux où se perdre, des quarantenaires urbaines en quête de résurrection, une muette qui vend des fromages, une éleveuse de vaches mythologiques, et surtout les gogoles de l’atelier de peinture.

Juliette et Roméo sont morts, pièce tout public, s’intéresse aux passions de l’adolescence. Elle est interprétée par deux actrices et un acteur de quarante ans qui se souviennent. Iels ont joué la pièce Roméo et Juliette à 14 ans et maintenant iels reviennent. De la distribution originale il ne reste qu’elleux trois. Trois jeunes premier·es qui auraient vieilli, hanté·es par l’intensité de leur jeunesse et par la partition shakespearienne. Ensemble, iels convoquent ses fantômes et les fantasmes qu’elle a imprimés sur leurs libidos d’artistes à mi-parcours.

Ce Qui Vive ! est conçu avec les équipes de Rébecca Chaillon, Marion Aubert et Marion Guerrero, Céline Champinot. Il débute par le séminaire d’Olivier Neveux.